- 2/17/2006
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El 1 de junio de 2005, CBR News participó en una entrevista de mesa redonda con la actriz de 'V for Vendetta', Natalie Portman. La entrevista duró un poco más de 20 minutos y las preguntas iban desde los muchos desafíos que planteaba su papel, desde afeitarse la cabeza (del que se habló bastante en la prensa convencional), trabajar frente a un hombre que llevaba una máscara, su próxima entrevista. trabajo cinematográfico y mucho más. Para obtener más información sobre nuestra cobertura de 'V de Vendetta', consulte el cuadro de historias relacionadas en la esquina superior derecha.
Leí el cómic después de leer el guión y realmente creo que es una película de acción y una novela gráfica que habla, que te hace pensar mucho sobre la violencia, cómo categorizamos la violencia, cómo diferenciamos entre violencia estatal y violencia individual, y cómo definimos terrorismo y todo eso, y creo que se trata de temas realmente relevantes y, después de leerlo, me hizo pensar mucho en todas mis ideas preconcebidas sobre todos estos temas.
¿Entonces es una comedia?
¡Exactamente! [risas] En realidad tiene partes cómicas. Creo que tienes que hacerlo. Es un mundo, y cuando estás creando un mundo, siempre hay luz, no sentirás las partes pesadas, a menos que sientas las partes ligeras. también.
Cuando miras las diferencias entre la novela gráfica y el guión final, ¿cuáles crees que son algunas de las mejoras que hicieron?
No sé acerca de las mejoras, pero realmente se ajusta a la novela gráfica, mantiene la integridad de la historia y gran parte del diálogo proviene directamente de ella. Creo que probablemente lo realmente impresionante que hicieron Andy y Larry al adaptar la novela gráfica al guión fue cómo encontrar una sola historia. Ya sabes, la novela gráfica se desarrolla en tres partes. Y hay varias historias diferentes que son maravillosas en una novela gráfica, pero en una película, hay gente sentada todo el día, o puedes hacer una trilogía si quieres, pero para convertirla en una sola película, creo que el Lo efectivo de su adaptación tenía que ver con cómo consolidarlo, sacar los hilos de los personajes que distraían, ese tipo de cosas. Pero creo que es bastante fiel a la novela gráfica.
Sí, creo que definitivamente es una pieza británica, pero creo que algo que tiene de fuerte es que también se dirige a Estados Unidos y a la situación política estadounidense en este momento, por no mencionar en todas partes del mundo donde hay disturbios políticos o cualquier cosa por el estilo. Creo que es importante que tenga lugar en un momento y lugar específicos, y creo que con la dirección de arte, el diseño de producción, la dirección y la actuación, lo mantenemos muy británico, en términos de dónde se desarrolla la historia, pero creo que , también tratando de darle la sensación de que tiene una historia universal que no es específica, que no podría suceder solo en Inglaterra.
Muchas veces, con las adaptaciones cinematográficas de los libros, los autores originales dirán que no les gustó, pero hay algo un poco diferente en este, ya que el escritor de la novela gráfica no quiere que se haga la película. - si pudiera detenerlo, lo haría. ¿Cómo te hace sentir eso?
No tengo idea. Realmente no sé nada de eso. Sé que todos los que hacemos esto somos, obviamente, grandes admiradores de la novela gráfica y queremos ser lo más fieles posible a ella, y espero que le agrade a Alan Moore porque todos somos tan fanáticos de él, y obviamente lo somos. inspirado por lo que escribió para trabajar en esto.
No, no soy un gran tipo de persona de cómics o novelas gráficas, pero en realidad no sabía mucho sobre todo ese mundo hasta esta película. Nunca pensé que realmente tuvieran ... historias reales [risas [. Lo ignoraba por completo. Fue realmente impresionante ver algo que tenía un lado intelectual tan serio que también estaba bellamente dibujado y realizado.
The Shadow Gallery es una parte realmente impresionante de la novela gráfica, es un lugar surrealista. ¿Cómo fue el set en Berlín?
El set es increíble.
¿Puedes describirlo un poco?
Soy un idiota con términos de arquitectura [risas], así que ni siquiera lo intentaré, pero tiene estos techos abovedados y todas estas cosas modernas de Rembrandt, con discos antiguos, pianos, candelabros, este increíble mundo enorme. que hicieron, y obviamente libros en todas partes, al igual que la novela gráfica.
¿Qué pasó con el personaje que realmente te atrajo? La propia Evey es una parte bastante exigente en la novela gráfica.
¿Hacer esto te hizo reexaminar tus propias ideologías políticas o fue solo una película?
Definitivamente. Creo que lo más importante para mí es que tenemos muchas formas de categorizar la violencia, de lo que hablé antes. Mire nuestro sistema legal y la diferencia entre homicidio involuntario y asesinato en primer grado o la diferencia entre un crimen de odio y un crimen regular y cuáles son las diferencias entre estos. Y luego miras algo así como la diferencia entre un acto terrorista y George Washington haciendo estallar cosas durante la Revolución Americana, luchando contra el Ejército Británico. Estas definiciones son definiciones tan finas y, en última instancia, para mí, la violencia es toda mala [risas], y es un poco extraño categorizarlo, ya que a veces es arbitrario y obviamente tenemos 'buena violencia' y 'mala violencia'.
Algo que George Lucas estaba diciendo cuando estábamos haciendo toda la prensa para 'Star Wars' era: 'Las personas malas suelen pensar que están haciendo algo bueno, por lo general piensan que lo hacen por la razón correcta'. No es como si estuvieran como, '¡Soy malo!' [risas]. Por lo general, tienen sus razones para ello. Entonces, si podemos justificar la violencia por nuestras razones, tenemos que entender que otras personas justifican la violencia por sus razones. Creo que toda nuestra concepción de la violencia es muy ambigua. Para esta película, volví a ver el documental 'The Weather Underground' y hay una parte interesante en la que un miembro de 'The Weather Underground' estaba hablando de cómo en Estados Unidos tendemos a pensar en la violencia estatal como la única violencia legítima, y cualquier violencia que no sea del tipo del gobierno-ejército, la consideramos criminal o loca, solo los criminales o las personas locas cometen ese tipo de violencia.
¿Cómo fue para ti, como actriz, lidiar con el reemplazo de un actor principal durante el rodaje? [El actor Hugo Weaving reemplazó al actor James Purefoy ('Roma') aproximadamente un mes después de la filmación.]
Es difícil porque James, que originalmente interpretaba a V, es un actor maravilloso y un tipo realmente maravilloso, y Hugo obviamente también es increíble. Ambos son buenas personas y buenos actores, por lo que es difícil, pero ha sido suave y ha sido una transición muy tranquila. No fue tan traumático como simplemente que las cosas no funcionaban, estaban tratando de resolverlo y sucede a veces en las películas.
¿Y para ti, como actriz?
Bueno, obviamente ambos son increíbles, pero cada uno en sus formas únicas, por lo que es un desafío y también es difícil, porque es sorprendente, pero ha sido maravilloso con ambos. Además, creo que la relación del Director con ambos actores también es muy buena y amable. Quiero decir, no fue como si hubiera algo desagradable involucrado, solo estaban probando cosas porque es muy complicado, quiero decir, el tipo está en una máscara congelada durante toda la película, es virtualmente imposible de lograr. Creo que necesitaban probar cosas diferentes.
¿Cómo fue para ti actuar contra una máscara?
Cuando tienes un gran actor debajo de la máscara, es increíble lo mucho que se puede lograr. Además, es parte de mi personaje que también esté lidiando con alguien con una máscara, es diferente a trabajar, por ejemplo, en 'Star Wars' con una pantalla azul y una cinta 'X', porque entonces estás tratando de imaginar algo. realmente en movimiento. Con mi personaje en esta película, ella siempre se pregunta '¿Qué está pasando ahí detrás? ¿Qué aspecto tiene? ¿Quién es él?' Todo ese sentimiento siempre está ahí, así que lo usas.
No para mí, prácticamente no había pantalla azul en la película. Pero habrá muchos efectos, pero creo que muchos de ellos se implementarán más adelante. Hay algunas cosas de pantalla azul, pero puedo decir que solo hice unas 3 o 4, incluso tomas, ni siquiera escenas completas. Hay mucha acción, pero la están filmando 'de verdad', la mayor parte.
¿Cómo influyó el cómic en cómo ves al personaje y cómo se mueve?
Definitivamente tienes una idea de su físico y expresiones faciales y todo eso del cómic. Por otra parte, mi personaje es probablemente el que más ha cambiado de todos los personajes. Primero que nada, soy mayor. En la novela gráfica tiene 16 años, y ahora tengo 22 en esto, así que esa es una gran diferencia, obviamente. Primera noche como caminante callejera en la novela gráfica, pero en la película, ella solo tiene un trabajo regular en una estación de televisión. Entonces, puedo tomar pistas, pero no basarlo exactamente en ella, ya que el personaje se ha alterado un poco.
Parece que muchas actrices después de obtener nominaciones al Oscar, pasan a películas de más género. ¿Qué le hizo tomar este tipo de papel, aunque probablemente firmó antes de su nominación?
Sí, firmé con esto antes de la nominación. Solo quiero hacer algo diferente porque me aburro con mucha facilidad y necesito algo completamente nuevo e interesante para mantenerme tan concentrado como me gusta en mi trabajo. Siempre trato de hacer algo diferente. Cada película que hago, trato de hacer lo opuesto a lo último que hice, o en la medida de lo posible, lo último que hice.
No, ¡pero desearía que lo hubiera! Me encantaría hacerlo, pero hasta donde yo sé, por lo que alguien me ha hablado al respecto, es solo por rumores en línea. Porque hablo con Luc [Besson] todo el tiempo, el director [de 'The Professional'] y nunca me lo ha mencionado. Y le digo que si él lo dirigiera, lo haría en un segundo, pero ...
¿Cuándo volverá a dirigir?
Creo que ahora mismo está dirigiendo una película para niños ... una película animada llamada 'Arthur y los Minimoys'.
¿Son las escenas de reacondicionamiento tan extenuantes como lo fueron en el libro?
Son bastante duros. Siempre es difícil decirlo antes de ver el corte de una película o algo así, ya que no sé cuánto quedará ni nada por el estilo. Pero lo que filmamos es bastante duro.
¿Qué te pareció la atención que recibió 'Garden State'?
Estaba muy, muy orgulloso de ello y fue una de las cosas más divertidas en las que he trabajado, y quiero decir que Zach [Braff] es tan talentoso, era todo él, obviamente, él lo escribió, lo dirigió, lo protagonizó. Habla de su talento que la gente se conectó tanto a él.
El final es un poco controvertido, ¿cómo te sentiste al respecto?
¿Por qué el final es controvertido, porque es feliz? [risas]
Bastante.
Lo que. Si la gente no quiere ser feliz, puede hacerlo. También se quejaban si era triste, porque entonces decían 'Estoy triste y me entristece más'. [risas]
¿Sabes lo que vas a hacer a continuación?
Empiezo 'Goya's Ghosts' con Milos Forman en septiembre, que es muy emocionante. Y luego haré una película el año que viene que se llama 'Mr. Magorium's Wonder Emporium ', que es una película para niños, dirigida por Zach Helm, quien escribió' Stranger Than Fiction ', que se está filmando en este momento. Es un escritor realmente maravilloso.
¡Gracias, Natalie!
Gracias chicos. Hasta luego, gusto en conocerlos a todos.
