El escritor Mike Carey tiene una carrera histórica en los cómics. Ha escrito numerosos libros de Vértigo, como El no escrito , Hellblazer, Lucifer y muchos otros títulos afiliados a El hombre de arena franquicia. Ha abordado series de superhéroes para DC y Marvel Comics, escribiendo personajes como X-Men, Fantastic Four, Batman y Doctor Strange. Sin embargo, 2014 fue una marca de agua para su carrera en términos de prosa y cine, ya que publicó La chica con todos los dones, una novela de ciencia ficción que describe un futuro distópico envuelto por criaturas parecidas a zombies después de que la mayor parte de la humanidad sea aniquilada por un infección micótica.
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Carey había escrito el guión junto con el libro, y fue incluido en la Lista Británica de 2014 (una lista de los mejores guiones no producidos del cine británico). Finalmente, fue recogido con Colm McCarthy ( Médico que , Sherlock , Peaky Blinders ) dirigir. La película está protagonizada por Gemma Arterton como Helen Justineau, una doctora que intentaba ayudar a una niña infectada, Melanie (interpretada por la debutante Sennia Nanua), considerada la clave para curar el brote en una base militar en Inglaterra. Glenn Close apareció como el antagonista, una científica despiadada, la Dra. Caroline Caldwell, mientras que Paddy Considine interpretó al cínico Sargent Eddie Parks, quien los llevó como parte de un equipo de escape después de que la base fuera invadida por una horda. Hablamos con Carey tanto sobre la película como sobre la novela, y el viaje que realizó para hacer de ambas una realidad.
CBR: ¿De dónde surgió la idea original de Chica con todos los regalos ¿viene de?
Mike Carey: Formaba parte de una antología que Charlaine Harris, que hizo Sangre verdadera , trabajado en. Tomarían un tema que era muy banal y ordinario, y el objetivo sería escribir una historia de fantasía oscura en torno a él, o una historia de terror. O una historia sobrenatural. El año en que dije que haría una historia para ellos, el tema era 'días escolares', así que tuve que escribir una historia ambientada en una escuela. Así que la primera imagen que me vino a la mente fue la de Melanie en el aula escribiendo un ensayo sobre lo que quiero hacer cuando sea mayor. Solo que es una niña zombi, pero no lo sabe. Solo nosotros lo sabemos. Podemos ver lo que ella no puede, que es que no se le permitirá crecer ya que es una de los no muertos. Esa es la imagen inicial cuando escribí el cuento, que trata solo de la relación con la señorita Justineau y la relación con el sargento Parks. Y termina donde las vallas de la base caen y son invadidas. Lo envié y me fue muy bien. Fue nominado para un premio Edgar Allan Poe, pero luego no pude dejar la historia. Seguí pensando, hay más en esto. Más para Melanie, más sobre la situación aquí. Así que lancé la novela y la película al mismo tiempo y terminé escribiéndolas una tras otra.
En cuanto a la novela, al tener tanta experiencia en los cómics, ¿por qué no la presentaste como una novela gráfica o un cómic?
Supongo que porque empezó como un cuento, ya era prosa. Ya tenía el mundo de Melanie en mi cabeza en ese tipo de medio verbal y por eso tenía sentido continuar como prosa. En realidad, la película fue una especie de accidente. Había estado hablando con un productor sobre un proyecto completamente diferente y en cierto punto ese proyecto se vino abajo y fue inmediatamente después de que escribí este cuento, el productor, que era Camille Gatin, dijo '¿Qué más tienes?' - - dije bueno, hay esto , y le mostré el cuento y empezamos a trabajar en la película al mismo tiempo que yo escribía la novela.
¿Fue desafiante lanzar la película al mismo tiempo?
Fue increíblemente liberador. Pensarías que sería confuso y complicado, pero lo que significaba era que estaba viviendo en ese mundo todo el tiempo. Cuando no estaba escribiendo la novela, estaba escribiendo un desglose o un borrador de la película. Estuve allí con Melanie todo el tiempo y cada versión aclaraba todas las decisiones para la otra versión. Terminamos haciendo las cosas de manera diferente en la película que en la novela y algunos de los elementos no se lograron, ya que es una caja de herramientas diferente para adaptarse a este conjunto de dispositivos de narración. De hecho, facilitó las cosas a medida que ganaba algo de impulso. Sentí que avanzaba muy rápido, juntaba ideas muy rápido y tenía una idea de hacia dónde debía ir la historia y los arcos de los personajes, etc.
¿Y cuánto tiempo duró todo este escrito?
Inevitablemente, la novela se terminó primero porque las películas tienen ciclos de producción largos. Obtener un borrador viable fácilmente podría llevar un año y luego se lo lleva a los socios de producción para tratar de obtener un presupuesto para la película, tratar de conseguir un distribuidor, un agente de ventas, etc. Entonces, todas esas cosas son obstáculos separados que debes superar antes de que puedas comenzar a disparar. Entregué la novela alrededor de marzo de 2013 y no comenzamos a rodar la película hasta el verano de 2015.
En cuanto a la producción, ¿tuviste un papel práctico?
Estuve en el set la mayor parte del tiempo, lo cual fue una experiencia maravillosa. Para ser honesto, no me necesitaban. Tenían el borrador terminado y sabían exactamente lo que estaban haciendo. En ese momento, el trabajo del escritor está terminado y tiene que dar un paso atrás y luego esperar a que salga lo terminado. Pero en este caso, estaba trabajando con Colm, el director, y todos estuvieron de acuerdo desde el principio. Hicimos todo juntos y no querían excluirme del proceso. Me invitaron al rodaje, me inventaron cosas para que yo hiciera, pequeñas reescrituras, fragmentos de aportes creativos y también me dieron un cameo como zombie extra [risas]. Fue increíblemente orgánico e inmersivo. No hay nada en mi vida con lo que realmente pueda compararlo.
¡Definitivamente tendré que volver a mirarlo, entonces, para ese cameo! [ Risas ] Ahora, en términos de la historia, ¿por qué zombis?
¿Por qué zombies? Bueno, los zombis son monstruos de terror clásicos que los escritores siguen revisando y explorando y creo que con todos esos grandes monstruos perennes, ya sean zombis, hombres lobo, vampiros o fantasmas, son vehículos flexibles y puedes usarlos de diferentes maneras. La historia de los zombis se encontraba entonces en una encrucijada interesante porque hasta 2008 más o menos, la mayoría de las narrativas de zombis desde Romero, habían sido sobre el brote o el momento en que los muertos comienzan a levantarse, o ocurre la contaminación. Y se trata principalmente de personas que enfrentan el colapso de ese orden civil, la vida normal y la amenaza de la horda invasora. Pero lo que estamos viendo ahora es que la mayoría de las narrativas de zombies toman esas cosas como un hecho. Está sucediendo en segundo plano o ya sucedió cuando comienza la historia, y puedes usar esto para hacer algo diferente y como punto de partida. Cuerpos calientes es una historia de amor entre un zombi y una chica viva, una toma de Romeo y Julieta ; Zombieland es una brillante comedia negra y una road movie, por lo que los zombis son uno de estos grandes tropos que siguen dando y cuanto más los exploras, más encuentras.
Uno de nuestros precursores es definitivamente Mary Shelley. Frankenstein , porque cuando el monstruo se crea por primera vez, inicialmente no es un monstruo. Físicamente, es aterrador pero aún es un niño y no se vuelve moralmente monstruoso, cruel y vengativo hasta que su creador lo descuida y maltrata. Observamos cómo respondieron los adultos a Melanie y si eran capaces de ver que se trataba de un ser humano vulnerable. Obviamente, Justineau desde el comienzo de la historia puede dar ese salto y, en última instancia, vemos a Parks hacer ese viaje. En el transcurso de la historia, inicialmente la odian y desconfían de ella, bloqueando cualquier sentimiento que puedan tener, pero cada vez más confían en ella y la respetan. Y al final vemos a Caldwell llevada a regañadientes al punto en que tiene que reconocer la humanidad de Melanie, y luego ser destruida por esa comprensión y admisión.
¿Había miedo a la saturación de los zombis, en cuanto a la historia?
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Potencialmente era un problema cuando intentábamos vender la idea de la película a los socios de producción, pero lo que a todas esas personas les interesaba era '¿Qué estás haciendo con este género y este tropo?' El BFI [British Film Institute], en particular, tiene el cometido de apoyar obras de creadores que recién están entrando en el medio y obras que tengan mérito artístico y algo que decir, o al menos un poco comerciales para encontrar una audiencia. Pudimos lanzarnos a ese espacio. Es algo que la gente dice mucho: '¡Dios mío, no otra película de zombies!' - pero siempre habrá historias que hagan avanzar los tropos de formas creativas y narrativas que simplemente vuelvan a recabar viejas ideas y convenciones. Confiábamos en que estábamos haciendo algo que no se había hecho antes.
En ese sentido, ¿crees que es esta dicotomía entre el lado humano y zombi de las cosas, y el elemento emotivo, lo que lo diferencia de las otras historias que existen?
Creo que uno de nuestros puntos de venta es que esta es una historia de zombies contada desde el punto de vista de un zombi. La mayoría de las historias de terror tratan sobre encuentros entre uno mismo y el otro o un extraño o un monstruo. En este caso, nuestro monstruo también es un niño idealizado, un inocente que no quiere hacer daño: inteligente, valiente, compasivo. Ella es la hija que te encantaría tener, si no fuera por el hecho de que fue capaz de matarte y devorarte. [ Risas ]
¿Cómo fue ver cómo tu historia cobraba vida?
Fue increíble y un placer increíble ver a esos actores leer mis líneas. Fue una revelación ver lo que aportaron al proceso. Pero la película se mantiene o cae por la actuación de Melanie y Sennia era una recién llegada en su primer largometraje. Ella está en pantalla casi todo el tiempo. Era mucho pedirle a una niña de 12 años, e hizo un trabajo asombroso.
La actuación habla por sí sola. Algo de crédito es para Colm, porque reconoció que todo se trata de Melanie, por lo que ordenó a los adultos que se concentraran en Sennia todo el tiempo. Volviendo a su pregunta anterior sobre Glenn, Gemma y Paddy, fue increíblemente gratificante. Glenn le preguntó a Colm desde el principio si debería usar un acento británico y él dijo que solo hablara como tú mismo y ella dijo: 'Bueno, soy una científica estadounidense que estaba en el Reino Unido cuando el mundo se derrumbó, así que me pregunto dónde está mi familia. ' Decidió usar un anillo de bodas durante todo el proceso como recordatorio para sí misma de que probablemente era alguien que probablemente tenía otro contexto y otra vida, y había sido separada de eso. Todo esto entra en su enfrentamiento final con Melanie.
Realmente no había villanos en esta película porque te identificabas con todo el mundo y te sentías por ellos. En ambas versiones de la historia, no quería tener villanos de pantomima cuyo motivo fuera la villanía. Caldwell no se considera malvada. Se convenció a sí misma de que no se trata de niños, sino de un hongo que imita el comportamiento de los niños. Parks era un soldado a tiempo parcial que tuvo que asumir este papel y cerrar ciertas partes de su personalidad para ser un soldado efectivo. Una de las cosas más agradables de escribir la novela y el guión fue construir la relación entre él y Melanie. Salen al mundo y él tiene que confiar en ella. Él comienza a usarla como un activo y cada vez que lo hace, la relación cambia un poco y la ve como parte de un equipo que lidera en lugar de una prisionera. Eso tiene sus recompensas en la escena en la que se está muriendo y se está transformando. Está infectado y le pide a Melanie que lo mate.
Esa fue una gran escena para mí. En la película, estaba infectado, pero en el libro, lo mordieron.
Eso es correcto, sí.
Dado que estaba escribiendo estas historias en paralelo, ¿cómo decidió qué cambios hacer en el guión?
Algunas de las decisiones las tomaron ellos mismos. Como dije antes, cada medio es una caja de herramientas diferente. Hay algunas cosas que las novelas hacen de manera brillante y algunas cosas que las películas hacen de manera brillante, y no suelen ser lo mismo. Se superponen. En una novela, es fácil saltar de un punto de vista a otro y [allí] tenía cinco puntos de vista. Obtienes los pensamientos y sentimientos de Melanie, pero una vez que se ha establecido, ves lo que piensa Justineau, lo que piensa Caldwell, y nos movemos entre los personajes; mientras que en la película, es mucho más difícil hacerlo de manera efectiva y pierdes impulso si cambias el punto de vista, así que nos quedamos con Melanie en todo momento. Esto fue reconocer que diferentes enfoques darían más resultados. Y recortamos algunas cosas porque queríamos simplificar la narrativa. No tenemos a los Junkers, este grupo de supervivientes que derriban la base. En la película, son los zombis y su presión contra la valla. Eso fue en parte que eliminamos este elemento porque la historia se mueve más rápido sin él. Además, si los vieras, estarían vestidos de cuero negro y estarías pensando en 'Mad Max' y esa historia postapocalíptica, así que los cortamos porque habrían creado expectativas que no queríamos.
En la película, Melanie y su equipo encontraron una tribu perdida de niños salvajes e infectados después de salir de la base, y una cosa que noté que estaba en el centro de ellos era la inocencia y la infancia. ¿Podrías darnos un poco de información sobre eso?
Sí, existe la sensación de que los niños encontrados en Londres están allí por la gracia de Dios. Son otra versión de Melanie, están donde ella estaría sin recibir educación en la base. Son casi como una especie prehumana: hacen gestos y una o dos vocalizaciones. Son potencialmente inteligentes, pero simplemente no han tenido el avance conceptual. Queríamos sugerir que esta es una nueva raza humana que está empezando a cobrar vida. La decisión que Melanie tiene que afrontar al final es si el mundo pertenece a los viejos humanos o a los nuevos. Ellos hipocresía coexistir.
Por cierto, ¿cómo se encontraron siguiendo la ruta de la infección por hongos como fuente del brote?
Eso surgió de una discusión entre Colm, Camille y yo desde el principio. En el cuento, hice una especie de trampa. Solo dije que era un virus y lo dejé así. Cuando estábamos trabajando en el campo, todos sentimos que se sentía débil como una configuración predeterminada y dado que la búsqueda de una cura científica era tan importante en la historia, queríamos asegurarnos de que la enfermedad se explicara correctamente. Así que fui a comprar un patógeno, uno que se sintiera convincente y que pudiera traer consigo una iconografía. Recordé que había visto imágenes de los hongos Cordyceps atacando a una hormiga en un documental de la BBC con David Attenborough, así que volví, investigué un poco y pensé que este era el indicado.
En términos de la historia en sí, termina con una nota abierta, así que ¿crees que estarías expandiendo el universo especialmente con Melanie, en términos de una precuela o una secuela?
Definitivamente no he terminado. Después de que salió el libro, tuvo mucho éxito. Hablé con mis editores que me preguntaron si es posible una secuela y les dije que no, porque si piensas en cómo termina la historia, la secuela sería un género completamente diferente. Se trataría de la política y la sociología de hacer un mundo y una sociedad nuevos para que no cuadraran. Pero se me ocurrió que se podía retroceder en el tiempo porque la novela está ambientada unos 20 años después del colapso de la sociedad; y la película ... unos 10 años después. En ambas versiones de la historia, hay un momento en el que encuentran a 'Rosalind Franklin', este gran laboratorio móvil blindado, y está abandonado en el centro de Londres. En la película, está completamente vacío y en la novela tienes un cadáver, pero en ambos casos, tienes la pregunta: ¿qué le pasó al equipo y por qué está ahí tirado? Hay algunos daños superficiales en el motor, pero en ambos casos, Parks puede volver a ponerlo en movimiento con bastante rapidez, así que decidí contar esa historia de lo que sucedió en los años posteriores a la avería y cómo estos sobrevivientes humanos terminaron aquí en este lugar llamado 'Beacon' en la costa sur. Al final de la historia, también tienes una idea de cómo será el valiente nuevo mundo de Melanie. Se llama El chico del puente y sale en mayo.
Entonces, ¿esto se estaría ejecutando en la misma línea de tiempo?
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Sí, mis editores la llaman una novela independiente, lo cual creo que es justo porque no tiene ninguno de los mismos personajes. Obtienes algunas referencias a Caldwell, Justineau y, al final, algo de Melanie, pero es un reparto central completamente diferente y una historia separada. Pero se podría llamar una precuela porque explica de dónde vienen esos personajes en la gran novela.
¿Alguna discusión sobre la adaptación de la secuela a otro medio? ¿Película de nuevo o televisión?
Hablamos de ello, pero es demasiado pronto para saberlo. Estoy trabajando en otro proyecto cinematográfico con Colm y Camille.
En términos del medio cómico, por cierto, ¿cómo se siente alguien que hizo cosas con Vertigo al ver Preacher y otros títulos independientes, así como otras editoriales más pequeñas, en las pantallas grandes y pequeñas?
Creo que es genial. me gustó Doctor extraño , y Consorcio inactivo , también. Como gran fan de [Steve] Ditko Strange, una de las cosas que me impresionó fue que la magia era algo físico y cuando Strange luchó contra Mordo, lanzaron arietes y bloquearon con magia y en la película, crearon un vocabulario visual. eso funciono. Me encantaron películas como 'A History of Violence' y 'Men in Black', que eran historias de cómics que no eran de superhéroes, pero supongo que estoy un poco perturbado por este nuevo modelo en el que un editor desarrollará un cómic como guión gráfico. para un proyecto de cine o televisión. Creo que los cómics no necesitan traducción. Son geniales en sí mismos. Es genial cuando los compran y alguien los reinventa, pero muchos de mis cómics favoritos serían difíciles de hacer en cualquier otro medio. Me encanta Grant Morrison's Patrulla condenada y es muy difícil imaginarse traducir eso. Quizás una serie de HBO podría hacerle justicia, pero sería muy difícil.
