La audiencia del Festival de Cine de Sundance 2012 llenó el Eccles Theatre en Park City, Utah, la semana pasada para una proyección del segundo trabajo del director Josh Radnor. Artes liberales .
La película resultó ser un gran paso adelante para Radnor, cuyo Feliz gracias más por favor recibió elogios en su mayoría positivos en Sundance hace dos años. Como alguien que solo disfrutó fragmentos de su debut como director, me complace decir que Radnor se ha hecho cargo Artes liberales , que se centra en Jesse, de 35 años (interpretado por Radnor), un consejero vocacional que vive en la ciudad de Nueva York y que regresa a su alma mater Kenyon College para la jubilación del querido profesor Peter Hoberg (Richard Jenkins). Conoce y posteriormente se enamora de Zibby (Elizabeth Olsen), una estudiante 16 años menor que él, y también se vuelve a conectar con su gélida profesora de literatura romántica británica Judith Fairfield (Allison Janney).
La película se centra en cómo encontrarse a uno mismo no está relegado a la juventud, y la escritura de Radnor es infinitamente encantadora. Janney y Jenkins lo aplastan absolutamente con actuaciones hilarantemente memorables, y el comportamiento sabio de Olsen más allá de sus años la convierte en una ingeniosa formidable. La película también incluye giros particularmente memorables de Zac Efron (como una especie de chico de fraternidad yogui) y John Magaro como el depresivo Dean, el Es infinito -leyendo al estudiante de Kenyon, Jesse, sin darse cuenta mentora.
Esta película definitivamente será un éxito entre el público; en una industria saturada de comedias románticas, es difícil encontrar una que sea inteligente e inminentemente visible. Artes liberales qué es Estado jardín desearía que así fuera, tan pronto como aparecieron los créditos, quise presionar la repetición.
Después de la proyección, Radnor subió al escenario para responder a las preguntas de la audiencia sobre su inspiración detrás del tema, recibiendo consejos de profesores de la vida real, los desafíos de hacer una segunda película y su inclinación por David Foster Wallace.
¿Cuál fue la inspiración detrás de los temas de esta película?
Regresamos a mi universidad, donde filmamos esto, a Kenyon College, en Ohio. Y mostré mi primera película Feliz gracias más por favor allí. Y ... tuve esta sensación muy extraña de repente. Me di cuenta de que era significativamente mayor que los estudiantes de allí. Y había vuelto a lo largo de los años, pero nunca sentí esa brecha. Mis recuerdos de estar en la universidad eran tan vívidos que no podía rastrear cómo había sucedido. Por ejemplo, cómo llegué a los 35 y ellos tenían entre 18 y 22 años. De repente me sentí como un anciano. Y me asustó un poco. Y solo tuve este pensamiento: ¿y si me enamorara de un estudiante? Eso realmente complicaría mi vida. Y le dije eso a mi productor Jesse Hara, y él dijo: ¡Es una gran película! Y luego lo escribí. Y lo escribí rápido.
¿Qué fue lo más divertido de hacer de una película muy divertida para que la viéramos?
Lo mejor de encontrar esta nueva parte de mi vida, este tipo de parte de escribir / dirigir, es lo mucho que disfruto de todas las partes del proceso. Como, muchas cosas que no ves ... una vez que se termina la fotografía principal, comienza la diversión. Me encanta editar la película, me encanta mezclar el sonido, me encanta hacer la corrección de color. Solo odio los bucles, eso es lo único, cuando tienes que volver a grabar un diálogo. Lo odio tanto porque no tiene mucha inspiración. Y los actores lo odian, simplemente están resentidos de tener que hacerlo. Disfruto coleccionando gente. Como reclutar a este conjunto para estar en la película y hacer que todos estén en la misma página. Quiero decir, la mayor parte de eso está en el casting, y disfruto el casting. Además, ponte manos a la obra con tus héroes. Richard Jenkins hizo un papel en mi primera película ... y yo escribí este papel para él. Así que escucho su voz mientras lo escribo. Y no sabía que estaba escribiendo esta parte para Lizzie Olsen pero lo estaba, de alguna manera, extrañamente. Y Allison Janney, siempre he sido una gran admiradora de ella; en realidad, es una graduada de Kenyon. Ella fue a mi universidad. Así que es increíble poder invitarla a volver.
¿Puedes hablar sobre cuánto se guionó la película en comparación con cuánto se improvisó?
La película tiene un guión bastante estricto. Puede ser molesto asegurarme de que lo tengamos tal como está escrito antes de saltar de la página. Pero diferentes actores disfrutan improvisando más que otros. Richard tiene algo de improvisación allí. Él simplemente juega y yo jugaría con él. Sabes, es extraño ... quieres dar a los actores libertad para hacer ese tipo de cosas, pero también viniendo del teatro es como si no te atrevieras a improvisar con un dramaturgo en la sala. Pero estoy tratando de encontrar un buen equilibrio porque a veces tus cosas favoritas simplemente suceden en una improvisación. Así que todavía estoy aprendiendo eso.
amo Cómo me encontré con tu madre - es mi programa favorito.
[sarcásticamente] Lo siento, ¿a qué te refieres? [la audiencia se ríe]
E interpretas a un profesor en ese programa, y obviamente eres un profesor en esta película. ¿Cómo fue tu experiencia como estudiante en Kenyon? ¿Has tenido relaciones similares con profesores en tu vida?
Fui estudiante profesional durante mucho tiempo. Y todavía me encanta ese tipo de dinámica profesor-alumno. Y me tomó mucho tiempo dejar de ser estudiante. Me tomó mucho tiempo descubrir cómo alimentarme sin un plan de alimentación. Hay algo realmente conmovedor para mí acerca de la relación mentor / aprendiz. Tuve algunos maestros realmente importantes en mi vida, y específicamente en Kenyon tuve un profesor de historia llamado Peter Rutkoff, quien sigue siendo un amigo muy querido. Él estaba dando una clase de historia ... nos hizo leer este libro que enseñó durante dos semanas, y luego, al final, dijo: Entonces, ¿ustedes realmente creen esta mierda? Y luego volvió al libro y empezó a decir por qué cree que es una mierda. Y pensé, Qué cosa tan valiente e increíble que él enseñó un libro que en realidad no le gustaba ni en el que creía. Aprecié la educación en Artes Liberales porque me vi obligado a leer todas estas cosas que tal vez no habría leído de otra manera. . Tomé una clase de literatura romántica británica con un erudito de Keats llamado Ron Sharp. Le dijo a nuestra clase que la primera vez, cuando era un maestro joven, y estaba enseñando Oda en una urna griega ... llegó a, la belleza es la verdad, la verdad la belleza, dijo, la belleza es trudy, trudy beauth. Y es una historia que siempre pensé que era muy divertida, así que se la di al personaje de Allison.
Soy un grande Es infinito fan - Lo acabo de leer el año pasado.
Eso es muy divertido, John Magaro lo acaba de terminar. Espera, ¿está John Magaro aquí? ¡Oh, ven aquí! [se mueve detrás del escenario, John emerge] Este es John Magaro, quien interpretó a Dean. [la audiencia aplaude con entusiasmo] ¿Qué tan bueno es este niño? John estaba leyendo Es infinito mientras filmamos y él deambulaba por el campus sosteniendo Es infinito , y era como si las líneas entre él y el personaje fueran muy borrosas. Y John acaba de terminarlo. ¡No te dejé terminar tu pregunta!
Solo tenía curiosidad si lo repasas de nuevo para agregarlo al guión. ¿Y cuál era el libro que tenías en la librería cerca del final? No reconocí esa tapadera.
Esa es una portada falsa, nuestro tipo de utilería hizo esa portada. Por eso no lo reconociste. Me gustan los nombres propios en las películas, como a veces no quiero nombrar cosas. Fue una presunción que no iba a nombrar ninguno de los libros. La razón fue ... quiero decir, hubo algunas razones. Pero uno de los principales era que quería que fuera el libro favorito de todos. Así que solo quería que trajeras tu libro favorito y si dijera: 'Esta gente diría' No me gusta ese libro '. Ese no es un buen libro. Ya no creo en esta película. Así que decidí dejarlo. Sí, ese libro que Dean está leyendo y que ama a Jesse es Es infinito . Tengo una relación muy fuerte y atormentada con David Foster Wallace. Yo era, y sigo siendo, un gran admirador. Y también lamenté mucho su suicidio. Simplemente me destrozó de una manera realmente profunda, y sigo luchando con eso de muchas maneras. Pero descubrí que también tenía mucha rabia hacia él; esta rabia surge, me enojo con él, por dejar de lado esta sabiduría y luego desertar. Sé que es irracional de mi parte suponer que incluso sé algo sobre eso. [hace un gesto a John] John, ¿quieres hablar sobre tu experiencia al leer Es infinito ? Porque también dijo que lo arruinó.
Carros: De hecho, comencé a leerlo cuando comenzamos a filmar esto en Kenyon, y leí alrededor de 500 páginas mientras estábamos filmando, y luego volví a Nueva York después de que estaba hecho y lo dejé, porque en ese momento Realmente no tenía sentido para mí y estaba teniendo problemas para seguirlo. Y luego volví a ver a Josh en Los Ángeles y pensé, tengo que terminar esto. Así que lo recogí de nuevo y alrededor de 600 todo comenzó a juntarse, y estaba haciendo clic. Y luego llegué al final y estaba totalmente en mal estado, como dijiste [señas a Josh]. Y luego te encuentras regresando y queriendo comenzar de nuevo, lo cual es una locura. Ese libro realmente puede arruinarte. ¡Pero léelo! [la audiencia se ríe]
¿Cómo se comparó esta experiencia con la escritura y la dirección de Feliz gracias más por favor ?
Estaba aterrorizado por ambos, pero de diferentes maneras. Estaba aterrorizado por las incógnitas antes de la primera película y estaba aterrorizado por las cosas conocidas antes de la segunda película. Sabía en lo que me estaba metiendo más para el segundo. Descubrí que mis días más felices en el set fueron los días en que no estaba en la película, solo estaba dirigiendo. Y, tontamente, terminé escribiéndome en la mayor parte de esta película. Y fue en gran parte porque era una historia que sentí que tenía que interpretar ese papel, simplemente tenía que hacerlo. Estoy tratando de escribir un guión en el que no estoy, sería muy emocionante. Y también fue extraño: estaba dirigiendo a actores mayores en esta película. Así que tuve que fingir un poco de confianza. Creo que Allison y Richard son dos de los mejores actores del mundo [aplausos]. No fue menos aterrador ni menos abrumador, pero creo que hubo una especie de audacia en algunas de mis decisiones. Estoy aprendiendo qué es el vocabulario visual y estoy ampliando mi propio vocabulario cinematográfico. Pero sí, fue duro e increíble a la vez.
En tus dos películas, tu personaje quiere salvar a una persona perdida más joven, y tengo curiosidad por saber por qué esa es una relación importante para ti.
¡Nunca, uhhh, pensé en eso! [La audiencia se ríe] ¡Maldito tipo perspicaz! [La audiencia se ríe más fuerte] Un amigo mío vino y lo vio temprano ... y pensó que la relación Dean / Jesse, la llamó el nacimiento de un mentor. Que Dean consigue este mentor y Jesse entra en este papel del que ni siquiera sabía que era capaz porque está tan perdido. Me lo imagino así: si todos estamos escalando en algún lugar, a veces nos agachamos y ayudamos a las personas, y otras personas nos ayudan a nosotros. Y es solo esta red de relaciones interconectadas donde a veces jugamos el papel de la persona que levanta a alguien y, a veces, nos levantan a nosotros. Y creo que esas son dinámicas interesantes. Creo que es algo dulce, es como un ciego guiando a otro ciego. Creo que todos estamos chocando con muebles y sin idea, en general. Nadie se siente adulto, ¿sabes? Pero estamos haciendo lo mejor que podemos y creo que es una dinámica interesante para explorar.
