Con un remake de acción en vivo en el horizonte, exageración y entusiasmo para el regreso de El rey León se están acumulando lentamente entre los fanáticos. Nos gustaría tomarnos un momento para avivar un poco esas llamas haciendo un viaje por el carril de la memoria para echar un vistazo al clásico animado de 1994. La característica original era, y sigue siendo hasta el día de hoy, la realeza de Disney. Tiene las melodías pegadizas, los personajes adorables, la animación hermosa y hasta el último elemento narrativo que hace que una película de Disney sea grandiosa. Pero a veces los fanáticos olvidan exactamente qué tan grande es una película. El rey León realmente lo es y que no siempre fue Hakuna Matata en los estudios de Disney.
Desde equipos de animación alternativos, rediseños de personajes y controversias en torno a una determinada palabra de tres letras escondida en las hojas, la película tenía mucho que ver, tanto en la pantalla como detrás de escena que los espectadores y fanáticos no captaron durante un tiempo. buen rato. Se necesita mucho esfuerzo y talento para unir cualquier película animada, y El rey León no fue una excepción. Es por eso que estamos aquí hoy para ver algunas de las cosas que la mayoría de los fanáticos podrían no saber sobre esta increíble obra maestra animada. Desde pequeños errores en las celdas de animación hasta canciones olvidadas que simplemente no se pudieron usar para la película, estamos listos para compartir los secretos del elenco y el equipo. Aquí hay veinte cosas sobre El rey León eso podría hacer que valga la pena una o dos repeticiones.
20POOH LLENADO PARA CICATRIZ
Scar es uno de los villanos de Disney más emblemáticos del sector. Gran parte de su presencia y efecto proviene de la interpretación de Jeremy Irons y de la canción 'Be Prepared'. Pero en realidad hay otro actor responsable de la secuencia espectacular. Aunque es posible que lo extrañes en la película , es posible que lo reconozca del Bosque de los Cien Acres.
Hacia el final de la grabación de 'Be Prepared', Jeremy Irons perdió la voz. Para terminar la canción, el actor de voz de Disney, Jim Cummings, intervino y completó la grabación haciendo su mejor impresión de Jeremy Irons. Cummings, quien interpreta a Ed la hiena en la película, tiene una lista de créditos de Disney de una milla de largo, siendo Pooh el más destacado. Es difícil de creer que una voz tan cálida pueda volverse tan oscura.
19Otro rey loco
No es ningún secreto que la película hizo algunos guiños a la de Shakespeare. Aldea , hubo una vez un indicio de la obra clásica que era prácticamente una valla publicitaria gigante de neón. La trama ya se centra en un príncipe obligado al exilio por un tío malvado, pero hubo otra referencia a la obra en forma de un número musical de Scar.
'The Madness of King Scar' fue una canción no utilizada en la película cantada por nuestro villano. En esta secuencia, vemos a Scar luchando con su conciencia. Similar a cómo Claudio vio la sombra del rey en Hamlet, Scar dice haber visto a Mufasa y comienza a desquiciarse. Dado que esto le quitó la elegancia a Scar, se cortó pero encontró una nueva vida en Broadway.
18KIMBA VS. SIMBA
Una de las mayores conspiraciones que rodean a la película son las similitudes que tiene con otra historia sobre un cachorro de león que reclama su trono. Kimba el león blanco es un anime japonés de los años 60 que comparte más que unas pocas similitudes con El rey León. Desde la ubicación, los diseños de personajes y el alivio de la comedia en forma de hienas, ciertamente sorprendió a algunos.
Disney afirmó no tener conocimiento de Kimba en el momento de la producción, pero los fanáticos y espectadores familiarizados con el anime pueden no estar de acuerdo. Para ser justos, la película toma más de Shakespeare que cualquier otra cosa. Pero incluso no podemos negar algunas escenas y personajes de Kimba parece un poco demasiado familiar. Preferiríamos llamarlo una feliz coincidencia.
17ESCÁNDALO SFX
A algunas películas animadas les gusta dejar huevos de Pascua ocultos y guiños a la audiencia en sus celdas y carretes, y Disney es un maestro en este arte. A veces es tan simple como un Mickey escondido en una pompa de jabón o tan grande como un camión de Pizza Planet. En el caso de esta joya escondida, se confunde un poco.
Los teóricos de la conspiración especulan que Disney tiene mensajes subliminales en sus películas, y esta realmente avivó sus llamas. Lo que se suponía que iba a ser un guiño al equipo de efectos de la película, SFX, en una ráfaga de hojas arremolinados, terminó pareciendo una determinada palabra de tres letras que habría tenido a las madres en todas partes agarrando sus perlas. Aunque fue editado en versiones posteriores, el VHS nunca se olvida.
16UNA CANCIÓN PARA PUMBAA
Ya sabes lo que realmente necesitan los animales de la sabana africana, una canción reggae. Antes de que tuviéramos el éxito que fue 'Hakuna Matata', Disney casi tomó una dirección completamente diferente con su melodía para Timon y Pumba. Era una canción extraña, por decir lo menos, pero definitivamente merece ser escuchada.
La canción 'Warthog Rhapsody' tenía la intención de que Timon y Pumba presentaran a Simba su estilo de vida relajado, colorido y lleno de insectos en la jungla. Tenía una melodía pegadiza, un coro de bichos bailarines y un gran final en Broadway. A pesar de todos estos elementos, simplemente no era tan dorado como 'Hakuna Matata'. La pista todavía se puede encontrar en YouTube y Spotify, recomendamos encarecidamente sintonizarla.
15LA LOCURA DEL MONO
Cualquiera que haya crecido en los 90 sabe que Disney fue una vez el rey de los juegos de plataformas. Juegos como Cuentos de pato y Aladino eran ejemplos brillantes de esplendor de 16 bits, y El rey León también tenía una entrada. Era un juego hermoso y divertido, pero era notorio para un nivel en particular.
La sección 'No puedo esperar a ser rey' del juego es famosa por un rompecabezas que involucra a algunos monos psicodélicos. Esto era casi imposible, pero así fue como fue programado. El juego tuvo este nivel difícil desde el principio para evitar que aquellos que alquilaron su copia en una tienda de videos lo superaran demasiado pronto. Obligando así a los jugadores a comprar el juego. Un movimiento furtivo de Virgin Interactive y Disney, pero muy efectivo.
14UNA PELÍCULA CON CUALQUIER OTRO NOMBRE
El título El rey León es bastante majestuoso en sí mismo, incluso golpea con fuerza visualmente con un boom en la apertura de la película. Pero antes de eso estaba el magnífico apodo, la película tenía el título bastante genérico de 'Rey de la jungla'. No es lo más emocionante, ¿verdad? Afortunadamente, el título se cambió a lo que conocemos hoy, pero no fue por lo que podrías pensar.
'King of the Jungle' se eliminó porque Disney se dio cuenta de que los leones no viven en la jungla, sino en la sabana. No estamos bromeando. Dado que 'King of the Savannah' tampoco era exactamente dorado, el título se cambió a El rey León Y el resto, como dicen, es historia. Supongo que incluso Disney es capaz de cometer un error o dos.
13MANTENIENDO LA TRADICIÓN
En su apogeo El rey León fue la película de animación más exitosa de la historia. Era grande, colorido y hermosamente hecho, y ciertamente llamó la atención del público en todas partes. Con una recaudación de más de $ 300,000,000 en su lanzamiento original, la película todavía tiene un total de $ 968,483,777 en todo el mundo. Eso es mucho repollo para una película animada.
Con las adaptaciones en la tecnología de animación, las películas se hicieron más grandes y más avanzadas, pero la película aún se mantiene entre sus pares CGI. Comparado con los gustos de Los Increibles, Zootopia, Buscando a Nemo, e incluso Congelado, El rey León todavía se erige regiamente, aunque se inclina hacia la sangre nueva. Dicho esto, sigue siendo la película de animación tradicional más exitosa realizada. Sigue siendo un gran honor.
12¿ES USTED, HERMANO?
Una de las relaciones más importantes de Disney es la que existe entre Mufasa y su hermano, Scar. Mufasa es fuerte y benevolente, pero Scar es cruel y astuto. Es difícil creer que estos dos estén relacionados, apenas se parecen. Bueno, hubo un tiempo en el que apenas se conocían.
En los primeros borradores de El rey León, Scar era un león rebelde que andaba con los babuinos y las hienas. También era grande, fornido y tenía más en común con Shere Kahn de El libro de la selva. A medida que la historia y los personajes se desarrollaron más, esta idea se descartó en favor de la dinámica familiar. Ciertamente creemos que genera más drama de Disney.
11SIMULACIÓN ESTAMPADA
Una de las escenas más memorables e icónicas de la película es la estampida de los ñus a través del desfiladero. Es intenso, aterrador y bellamente animado. Pero esta escena no se manejó en el sentido tradicional como el resto de la película. Tenía un pequeño avance tecnológico detrás.
A pesar de ser una película tradicionalmente animada, lo mejor sin duda, la estampida se creó digitalmente y se puso en el entorno 2D. Dado que sería tedioso y llevaría mucho tiempo animar una manada entera, los animadores desarrollaron un programa de computadora especial para crear una masa de ñus a partir de un ciclo de animación. El programa también lo hizo para que las criaturas no se crucen entre sí o pasen como hologramas. El resultado, una gran escena.
10MEJOR PARA ARAÑARTE CON
Este no es un detalle oculto, pero es posible que no te hayas dado cuenta. Todos sabemos que Scar tiene un diseño esbelto y elegante, pero hay algo que a menudo pasa desapercibido en su diseño que se refleja en gran medida en su personaje. Eche un vistazo a esos grandes pies felinos y puede que lo descubra.
Las garras de Scar siempre sobresalen de sus patas, sin importar con quién interactúe. Los felinos normales pueden retraer sus garras cuando se relajan, pero Scar tiene las suyas constantemente en exhibición como si tuviera una nueva manicura. Quizás esto pretenda presagiar su naturaleza agresiva e insidiosa más adelante en la película. Y aquí pensamos que era solo parte de su diseño.
9LA INSPIRACIÓN DE SCAR
Sabemos que ya hemos hablado mucho sobre Scar, ¿puedes culparnos? Pero no podemos irnos sin hablar de cómo consiguió su apariencia. Esos ojos oscuros, cejas expresivas y perilla en el extremo de su hocico comparten la misma fuente. Todas son características propiedad de Jeremy Irons en el momento de grabar su voz.
Jeremy Irons tuvo un efecto tremendo en la aparición final de Scar. Lo que una vez fue una gran bestia de león se volvió más delgado, esbelto, suave y siniestro. Los animadores de Disney no son ajenos a tomar fragmentos de sus actores para inspirar diseños de personajes, pero Scar realmente se lleva la palma cuando se trata de inspiración.
8BLACKADDER EN SAFARI
¿Qué dicen Zazu y la comedia negra británica, Blackadder ¿tener en común? Tres cosas, el talento actoral del adorable Rowan Atkinson, grandes cejas negras y aparentemente un sentido del humor similar. Por difícil que sea de creer, una de las líneas más divertidas de Zazu en realidad proviene de un personaje menos que encantador compartido por su actor de voz.
En la serie de la BBC, Edmund Blackadder tiene la costumbre de hacer frases ingeniosas como 'Tan útil como una barbería en los escalones de la guillotina'. Zazu hace un comentario similar en la línea 'Loco como un hipopótamo con una hernia'. Aunque esta referencia puede no ser tan obvia para los estadounidenses, estamos seguros de que los británicos bien versados podrían captarla en un instante.
7LO MEJOR DE AMBOS MUNDOS
¿Dónde estaría la película sin nuestro mono favorito con un gran garrote, Rafiki? Un favorito de los fanáticos de Disney, Rafiki es uno de los jugadores más importantes en la trama y fácilmente uno de los personajes más coloridos en exhibición. Aunque se llama a sí mismo un babuino, los espectadores atentos han notado que, si bien Rafiki parece un babuino, comparte algunos rasgos faciales con otro primate.
El diseño de Rafiki se inspira tanto en los babuinos como en los mandriles. El cuerpo alargado, la parte posterior azul y los mechones de pelaje blanco en su cabeza son rasgos de babuino fácilmente reconocibles. Pero esa cara de rayas de colores es la tarjeta de presentación de un mandril. Tal vez Disney hizo esto para que se destacara más, o tal vez fue un descuido. De cualquier manera, todavía amamos a este tipo salvaje.
6¿PUEDES HACER QUE NOS RÍAMOS ESTA NOCHE?
'Can You Feel the Love Tonight' no solo le valió a la película un Premio de la Academia a la Mejor Canción, sino que sigue siendo hasta el día de hoy una de las mejores canciones de amor de Disney. Elton John ciertamente sabía lo que estaba haciendo cuando él y Tim Rice pusieron en marcha este pequeño número. Por más cálida y sentida que sea esta canción, originalmente no era tan amada como uno pensaría.
Originalmente, la canción era una comedia de ida y vuelta entre Timon y Pumba cantando sobre el romance entre Simba y Nala. Esta idea obviamente no funcionó, y Tim Rice pasó por dieciocho versiones diferentes antes de que finalmente eligieran la versión original. Como dice el refrán, si no está roto, no lo arregles.
5¿QUÉ ES ESE SONIDO?
Este es uno de esos hechos detrás de escena que se nos escapó incluso a personas como nosotros. En la sabana africana, pensarías que el ruido más fuerte y reconocible que escucharías sería el rugido de un león, ¿verdad? Bueno, puede ser una sorpresa para algunos, pero en El rey León , los rugidos de Mufasa, Simba y todos los demás no son rugidos de león en absoluto.
El rugido de un león real se consideró inadecuado para la película, por lo que los técnicos de sonido de Disney se volvieron creativos y fusionaron diferentes sonidos para crear los rugidos atronadores que escuchamos en la película. Los rugidos eran los de un tigre, y el actor de voz, Frank Welker, rugiendo en un cubo de basura. Es bastante impresionante pero al mismo tiempo es difícil de creer.
4LA CONTROVERSIA DE HYENA
Mucha gente piensa Kimba al hablar de conspiraciones y controversias sobre El rey León, pero había otra espina mucho más pequeña en los costados de algunos de los espectadores. Aparentemente, hubo algunas personas que no estaban contentas con la representación de las hienas representadas por Shenzi, Banzai y Ed.
Un grupo creía que el trío eran caricaturas racistas de 'pandilleros' en un vecindario áspero. Era extraño e infundado, pero otro grupo estaba enojado por las inexactitudes de la especie. Se quejaron de que eran carroñeros, no depredadores, eran demasiado grandes y que solo eran una mala representación. No odiamos a las hienas aquí, pero esta controversia es un poco arrolladora.
3MANTÉNGALO PG
Hubo un punto en la película en el que Scar era mucho más oscura, como el territorio de Frollo. Hay una escena eliminada en la que Scar y sus hienas se apoderan de Pridelands con una repetición de 'Be Prepared', pero esa no es la parte aterradora. La parte aterradora es cuando intenta ponerle los movimientos a Nala.
Ese concepto es más que espeluznante. Scar literalmente intenta seducir a Nala para que sea su reina. Cuando Nala lo rechaza, él la destierra de las Tierras del Reino y regaña a sus compinches con el resto de las leonas. Ninguna melodía de Disney en el mundo puede resolver lo incómoda que es esta escena. Fue rehecho en 'The Madness of King Scar' para el espectáculo de Broadway, pero Scar todavía le da un nuevo significado al término depredador.
2FLATULENCIA POR PRIMERA VEZ
El corpulento miembro porcino del dúo cómico de la película, Pumba es el adorable jabalí que sirve como fuente de humor corporal para la película. Ya sea para atiborrarse de larvas o eructar concursos con sus amigos bajo las estrellas, es donde la mayoría de los niños se ríen. Pero también fue el autor de lo que entonces fue un movimiento peligroso para Disney.
No hace falta decir que Pumba fue responsable del primer pedo de Disney. Puede que eso no parezca gran cosa hoy en día, pero en ese momento era bastante atrevido. ¿Una empresa tan sana como Disney haciendo una broma sobre pedos? ¡Qué nervioso! Resultó bueno y divertido, pero aún así vale la pena mencionarlo.
1EL OTRO NIÑO
En el momento de su desarrollo, Disney tenía dos películas en marcha, Pocahontas y El rey León. Al primero se le dio el mayor presupuesto, el elenco A-List, los animadores veteranos, las obras. El rey León, aunque no lo pensarías, se consideró la imagen B. Era algo que Disney quería ayudar al público hasta Pocahontas estrenado.
Para sorpresa de Disney y del público, esta imagen B, a la que se le dieron los artistas, animadores e intérpretes alternativos, terminó siendo el mayor éxito de Disney y aplastando absolutamente su otra película. Era una de esas películas donde todo se juntaba en perfecta armonía, y por eso es lo mejor. Era lo que necesitaba el estudio, y sigue siendo hasta el día de hoy la joya de la corona de la realeza de Disney.
