La década de 2000 fue una época apasionante para el cine. Nuevas ideas, sensibilidades cambiantes y frescura general llegaron con el nuevo milenio, reflejadas en las películas de la época. Esta fue la razón por la que los héroes de muchas películas de los 2000 eran a menudo más complejos, algunos incluso difíciles de amar, y muchas de las grandes actuaciones no recibieron el reconocimiento que merecían.
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Película lleva como desencantados Giselle y John Constantine de Constantino fueron carismáticos e impactantes: tenían historias de fondo convincentes, mostraron una gran profundidad y fueron increíblemente matizados, gracias a excelentes actuaciones. Estos héroes tienen un atractivo perdurable y son parte de los roles más logrados de la década de 2000, incluso si no se les dio el debido crédito.
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10 Nick Naylor (Gracias por fumar, 2005)
El Nick Naylor de Aaron Eckhart era todo a la vez, pero de la mejor manera posible. El cabildero del tabaco era divertido, dramático y oscuro, y no dudó en tergiversar y cambiar sus palabras para promover el acto nocivo de fumar. Se deleitaba con su talento como cabildero, lo que se sumaba al encanto innato de Naylor.
Nick Naylor era un antihéroe legendario a quien los espectadores no podían evitar alentar. Esta escoria de personaje fue absolutamente brillante y matizada, gracias a la actuación estelar de Aaron Eckhart. La actuación fue nominada a varios premios cinematográficos estadounidenses, pero lamentablemente no consiguió ninguno.
9 Giselle (Encantada, 2004)
Es fácil descartar a Giselle de Amy Adams porque es una niña de una manera brillante, pero Giselle era diferente a otras princesas de Disney En el momento. Giselle era una fuerza, llamando toda la atención sobre sí misma sin convertirse en un personaje de una sola nota. Era una princesa que era tonta, pero ingeniosa e inteligente al mismo tiempo, haciendo su propia realidad en una tierra desconocida.
encantado funcionó porque Amy Adams le dio tanto corazón a un papel que fácilmente podría haberse convertido en una parodia insípida de los tropos. Llevó la película e incluso rescató al Sr. Perfecto cuando tuvo que hacerlo, demostrando ser una verdadera heroína. Sobre todo, la historia de Giselle estaba firmemente a su alcance.
8 Lisbeth Salander (La chica del dragón tatuado, 2009)
Lisbeth Salander puede parecer otra protagonista femenina punk, pero es la fuerza impulsora detrás La chica con el tatuaje de dragon. Interpretada por la sumamente talentosa Noomi Rapace, Salander era una hacker informática e investigadora por excelencia, pero tenía un pasado oscuro. Era dura, pero vulnerable al mismo tiempo, y la película se tomó el tiempo para profundizar en sus complejidades, así como en la acción.
Salander logró el equilibrio perfecto entre lo suave y lo arenoso, una mezcla perfecta de misterio y honestidad descarada. La misión de Salander es justa y, aunque mantiene un exterior abrasivo, es una heroína de principio a fin. La chica con el tatuaje de dragon es una visita obligada únicamente para esta actuación.
7 John Constantine (Constantino, 2005)
Keanu Reeves es un actor conocido por sus muchas reapariciones , pero su papel como un exorcista que puede ver las verdaderas formas de mitad ángeles y mitad demonios es posiblemente el más subestimado. Cínico, sardónico, pero intrépido, Constantine se metió en un lío con el hijo de Lucifer en el Infierno. Eventualmente, salvó a la Tierra de las fuerzas demoníacas, ya sea que quisiera o no, era una historia diferente.
Los papeles rudos son dominio de Keanu Reeves, pero este John en particular (mucho antes que John Wick) no es apreciado criminalmente, probablemente debido a la tibia recepción de la película tras su estreno. Con Constantino 2 en camino, los fanáticos del antihéroe moderado están ansiosos por ver qué aventuras apocalípticas les esperan.
6 Prince Charmont (Ella Enchanted, 2004)
La década de 2000 fue una era dorada para las películas para adultos jóvenes. Ella Enchanted fue una de las muchas películas fabulosas pero enormemente subestimadas que surgieron en un período de abundancia. Esta es probablemente la razón por la cual el Príncipe Charmont de Hugh Dancy no es tan famoso como otros héroes de comedia romántica, a pesar de que fue un protagonista romántico digno de desmayo.
El príncipe Charmont era un joven sensato que no se enamoró de los hombres sí (y las mujeres). En cambio, vio la verdadera belleza en el corazón bondadoso de Ella, e incluso la rescató de convertirse en comida de ogro. Era el príncipe por excelencia de un YA película de fantasía (que debería tener una secuela ) pero se pasa por alto sin motivo justificable.
5 Enid Coleslaw (Mundo fantasma, 2001)
Basado en el peculiar cómic hipster del mismo nombre de Daniel Clowes, Mundo fantasma era excéntrico y atmosférico. Enid Coleslaw (Thora Birch) estaba en el corazón de la película como una protagonista cautivadoramente sarcástica. Era diferente y aprensiva del mundo que la rodeaba, pero la película evitaba exagerar sus hábitos extraños y convertirla en una persona superficialmente 'genial'.
Enid no era agradable en absoluto. Pensó que lo tenía todo resuelto a la avanzada edad de 18 años. En particular, se hace amiga de un coleccionista de álbumes mucho mayor, pero aún encuentra tiempo para amigos más apropiados para su edad. La maravillosa actuación de Birch hizo que Enid fuera extraña, pero cómoda con su distinción, lo que hace que el personaje sea una rara ocasión en la que el forastero no es una broma.
4 Princesa Tiana (La princesa y el sapo, 2009)
El afamado estudio de animación volvió a las técnicas tradicionales en este película de princesas disney , pero era el encantador personaje de la princesa Tiana del que valía la pena hablar. Tiana era una mujer joven que se abría paso por el mundo después de perder a sus padres, trabajando para cumplir el sueño de su padre de abrir un restaurante. Como su propia persona plenamente realizada, es un personaje que tiene más complejidad que la mayoría de los personajes de princesas.
Tiana era segura, hermosa y genial por derecho propio. Además de sus luchas, tuvo que buscar una manera de volver a ser humana después de convertirse en rana. Como la primera princesa negra de Disney, el papel de Tiana fue un importante paso adelante en la década de 2000.
3 Emperador Marco Aurelio (Gladiator, 2000)
El difunto Richard Harris tuvo un breve papel en Gladiador , pero su impacto como emperador Marco Aurelio no recibe suficiente crédito. Era un monarca débil en sus últimas piernas, pero todavía increíblemente orgulloso y virtuoso. Después de acompañar a las fuerzas a una victoria contra las tribus germánicas, Aurelius mostró una gran conciencia de sí mismo mientras lamentaba el derramamiento de sangre innecesario, temiendo que su hijo careciera de los conocimientos necesarios para gobernar.
El personaje en capas de Aurelius fue un placer de ver. Lamentablemente, su predicción sobre su hijo se hizo realidad cuando Commodus se adelantó y lo mató, y el hombre que Aurelio quería que fuera su sucesor. La seriedad del actor estaba a la vista, a pesar de que era una fracción de toda la película.
2 Michael Oher (El lado ciego, 2009)
el lado ciego recibió una buena cantidad de críticas como una narrativa de salvador blanco, pero si el enfoque se desplaza a Michael Oher, es una historia de victoria y prosperidad contra viento y marea. Quinton Aaron interpretó al traumatizado y tímido Michael con delicadeza. Lentamente, lo sacó de su caparazón a medida que avanzaba la película y lo dejó extender sus alas como jugador de fútbol.
Michael Oher era el tipo de protagonista silencioso que hacía sentir su presencia en lugar de escucharla. La historia era convincente porque se basaba en un joven real que luchó contra viento y marea para llegar a la NFL. La historia de Michael Oher era muy suya.
1 Andrea Sachs (El diablo viste de Prada, 2006)
Mientras que Miranda Priestly de Meryl Streep fue absolutamente icónica, Andrea fue la verdadera heroína de El diablo viste de Prada. La autoproclamada periodista 'seria' ingresó a la industria de la moda como una cínica y se deshizo de sus prejuicios para abrazarla y defenderla. Andrea fue eléctrica en la forma en que navegó por un mundo completamente nuevo, incluso dejando atrás a su novio de mucho tiempo para probar las aguas por sí misma.
Anne Hathaway hizo un trabajo brillante como Andy, y el personaje estaba tan bien escrito que ni siquiera la escena del cambio de imagen parecía ofensiva. Parecía un crecimiento en la dirección correcta para el nuevo asistente de mente abierta. Ella se robó el show y debería ser tomada más en serio.
