El Kinrakuen (金楽園) es un corto animado por computadora independiente de Daisuke Hagiwara. La película de cinco minutos explora la significado del dinero en la sociedad moderna y su impacto en las personas. A través de una serie de imágenes en movimiento y una partitura hipnótica, Hagiwara intenta desentrañar cómo estas piezas de papel consumen a las personas.
Si bien el director claramente desea demostrar las consecuencias negativas del dinero en el alma humana, El Kinrakuen extrañamente logra actuar como una oda a los méritos artísticos de varias monedas alrededor del mundo.
El Kinrakuen destaca el caos detrás de los intercambios de dinero
El corto abre mostrando dos leones custodiando un cero solitario. El número actúa como un portal desde el que se muestra el resto de la película y posiblemente sea una referencia simbólica a que la vida moderna es un juego de suma cero. De El Kinrakuen Desde el principio, Hagiwara intenta resaltar cómo las economías mundiales a menudo dan como resultado una ventaja para un lado y una pérdida equivalente para otro, lo que lleva a cero mejoras netas en el panorama económico general.
Números, monedas y símbolos financieros en varios colores y tamaños desfilan por la pantalla al son de la música india creado por Morning Set . Dentro de estas escenas, Hagiwara señaló que deseaba reflexionar sobre “el concepto de reencarnación”, en el que el dinero cambia constantemente de manos, formas y propósitos para crear una sociedad más “cómoda”. Sin embargo, a través de estos intercambios surge el “caos social” en el que las personas continúan ciclos de guerra, codicia y control dominar a las personas y los lugares que los rodean, en lugar de liberarlos.
El Kinrakuen utiliza líderes mundiales de la vida real para mostrar la desigualdad de la sociedad
Curiosamente, los únicos seres humanos que se muestran a lo largo de la obra son los que han sido inmortalizados en papel moneda, mientras que los trabajadores y soldados atrapado dentro de esta sociedad numérica están representados por animales. Una serie de cerdos, ovejas, cabras y caballos se alinean en las calles hechas de papel, con un número en la mano mientras van y vienen al trabajo. Cuando entran por una puerta, enormes rascacielos se elevan de su trabajo y permiten que un gigante militarizado, cuya cabeza es una amalgama de la reina Isabel, Benjamín Franklin y otros líderes mundiales, se eleve sobre ellos.
Después de que suenan las trompetas de guerra, los trabajadores se convierten en soldados que salen de sus edificios para cumplir las órdenes de sus amos. En las siguientes escenas, Hagiwara refuerza la naturaleza impersonal de la guerra y cómo su propósito, sin importar lo que se insinúe en la superficie, es para el beneficio financiero de unos pocos poderosos. Si la gente de esta sociedad no estuviera ya deshumanizada a través de sus características animales, ahora se muestra que, como soldados, tienen números de serie colgando sobre sus cabezas en los que tienen poco valor aparte de ser un instrumento de guerra .
Mientras un soldado agoniza, su alma, representada a través de un cero, se eleva lentamente en el aire hasta que encaja perfectamente entre un dos y otro cero para formar el número 200. En lugar de que la muerte de esta persona sea representado como una tragedia , en cambio, se muestra como un valor añadido a la sociedad. Como cualquier herramienta, el soldado ha sido utilizado y, después de cumplir su función, ha sido destruido en el proceso, una simple consecuencia del sistema que lo rodeaba.
Mientras que Daisuke Hagiwara El Kinrakuen no tiene diálogos ni estructura narrativa clara, su mezcla de música hipnótica y animación crea un sentimiento inquietante pero encantador eso probablemente mantendrá al público cautivado. El comentario social del corto, que habría sido increíblemente oportuno durante la recesión de 2008, ha resurgido una vez más en la conversación popular a medida que más y más personas intentan atravesar los tiempos difíciles que aparentemente se avecinan.
