A lo largo de las diferentes épocas, la historia del cómic de décadas de antigüedad de DC y la rica tradición de superhéroes han pasado por algunos cambios de tono radicales. Desde lo cursi y extravagante hasta lo oscuro y áspero, el editor ha visto múltiples reinicios, retcons y reinicios de su continuidad, así como el nacimiento de un multiverso en expansión de nuevas posibilidades. Los rediseños de personajes son en gran medida una parte integral de tales esfuerzos. A veces, pueden ayudar a cambiar el nombre de franquicias queridas, como en el caso del Universo Animado de DC . En otras ocasiones, pueden ser un punto de discordia, como lo fue para el ambicioso Nuevo 52 proyecto.
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Flash fue el primer héroe que marcó el comienzo de la Edad de Plata de los cómics y ha sido el arquitecto detrás de varias travesuras de DC que alteran la línea temporal, incluida la introducción al Multiverso. Su intento equivocado de retroceder en el tiempo para salvar a su madre en 2011 Punto de inflamabilidad (de Geoff Johns y Andy Kubert) alteró el futuro del universo DC para siempre, provocando el nacimiento del Nuevo 52. Con los recuerdos aún frescos del DCAU recientemente concluido, muchos fanáticos expresaron su desaprobación por los trajes demasiado detallados y los modelos de personajes idénticos. planteando la pregunta de si alguien con experiencia en los diseños animados habría servido mejor.
El problema con los nuevos 52 rediseños
Jim Lee , quien actualmente se desempeña como director creativo de DC, fue en gran parte responsable del rediseño de los personajes para la renovación de New 52. Lee empezó con el Hombre de Acero , inspirándose en las ilustraciones del artista David Williams para un posible diseño de vestuario que habría adornado la ahora cancelada película del director McG. Superhombre película. Atrás quedó la sensación hecha a mano del disfraz de Superman y los pantalones cortos rojos, reemplazados por una armadura intrincadamente detallada y mangas largas. Si bien le dieron un toque más moderno al personaje, su estética parece militarista. El nuevo cuello del traje fue la característica más destacada que inmediatamente acaparó los titulares después de la debacle de los calzoncillos. Lee admitió que se suponía que el collar lo haría lucir majestuoso y, hasta cierto punto, así fue. Inicialmente, los fanáticos se mostraron cautelosos con el nuevo diseño de Superman. Y con el tiempo, los peores temores de todos se hicieron realidad. Los detalles eran demasiado abrumadores y requerían mucho tiempo para que los artistas los recrearan, especialmente cuando tenían poco tiempo.
Además de complicar demasiado los nuevos diseños, lo que generó problemas logísticos imprevistos, las elecciones estilísticas dejaron a todos desconcertados. Los fanáticos cuestionaron la utilidad de la armadura para Superman de todos los personajes, ya que los rediseños no tuvieron en cuenta cómo se traduciría la obra de arte en las páginas. El traje de Batman en su primera aparición en Liga de la Justicia El número 1 (de Geoff Johns, Jim Lee y Scott Williams) era demasiado oscuro para que los lectores pudieran fijarse en los detalles hasta que Greg Capullo lo volvió gris en la serie en solitario del Caballero Oscuro. DC también tomó la controvertida decisión de separarse de los leggings de Wonder Woman cuando sus homólogos masculinos lucían más ropa. La alineación de la Liga de la Justicia comenzó a parecerse más a un equipo, no por su camaradería sino por la interpretación de Lee de los héroes con tipos de cuerpo similares. Desde Aquaman y Green Lantern con diseños de cuello similares a los de Superman hasta todos con las mismas formas de botas, los personajes parecían hacer alarde de uniformes más que de disfraces.
Los nuevos 52 podrían haber emulado el éxito de DCAU
La mayoría puede recuerda a Bruce Timm como el cerebro detrás del animado renacimiento de DC. Pero James Tucker Merece tanto reconocimiento por llevar el universo compartido a nuevas alturas. Desde sus humildes comienzos como artista de guiones gráficos Las nuevas aventuras de Batman y Batman del Futuro para dirigir la última serie y más tarde Choque estático , Tucker rápidamente ascendió de rango y se convirtió en productor de Liga de la Justicia y su secuela, Liga de la Justicia Ilimitada . Para muchos, el Liga de la Justicia La serie sigue siendo una pieza de nostalgia que reunió a los personajes de la serie animada en una aventura llena de acción basada en una extensa tradición de cómics. Trabajando estrechamente con Timm, Tucker aseguró un estilo visual claro para la serie, tomando señales de trabajos anteriores pero dándole un aspecto característico, más elegante y más angular. Hizo que los personajes parecieran maduros en la pantalla y ayudó a los animadores que trabajaban en el programa a mantener la coherencia en todos los ámbitos.
La comprensión de James Tucker de todas las partes móviles involucradas en un proceso de diseño lo convirtió en un candidato ideal para supervisar la renovación de la línea New 52. Comenzó su carrera como diseñador de personajes y es un veterano en el campo con más de 20 años de experiencia. Aunque la primera temporada de Liga de la Justicia tuvo algunos contratiempos, ya que el público no sintió las líneas de los pómulos de Superman que lo envejecieron significativamente, se rectificó en temporadas posteriores, mostrando la fluidez de su proceso. Sus diseños son simples pero cuentan una historia completa sobre los personajes, teniendo en cuenta sus antecedentes y pasado en lugar de centrarse en lo que es genial o moderno, como la mayoría de los rediseños de New 52. Desde Green Lantern hasta Martian Manhunter, cada uno de los personajes de Tucker tiene una apariencia distintiva, ya sea una variedad en sus disfraces o el comportamiento de su físico. Llevar esas cualidades al New 52 no solo habría creado una conexión con el lector sino que también habría aportado diversidad a la lista.
The New 52 jugó un papel en la carrera de ambos artistas
Es irónico que James Tucker haya encabezado un nuevo universo cinematográfico animado basado en la continuidad de New 52, reelaborando el diseño de Jim Lee y su equipo para que funcionen en animación. Al igual que su contraparte del cómic, el DC Animated Movie Universe cobró vida con Liga de la Justicia: Paradoja del punto de inflamación y tuvo una buena cantidad de altibajos. Los trajes se volvieron más simples en diseño y más agradables a la vista, combinando bien con los personajes que los usaban. Tucker coescribió recientemente Liga de la Justicia Infinita con J. M. DeMatteis, recordando a todos una vez más lo atemporal que es el original. Liga de la Justicia Los diseños de series animadas fueron.
Si bien New 52 sigue siendo un éxito y un fracaso, Las contribuciones de Jim Lee al universo DC son indiscutibles. Como artista, ha creado Batman: Silencio y Superman: Para mañana , entre varios otros libros, y como editor, ha visto florecer el multiverso, siendo testigo de la transición de New 52 a Dawn of DC. La supervisión artística de Lee ayudó a DC a tomar una nueva dirección audaz, dejando espacio para lectores nuevos, potenciales y casuales que, comprensiblemente, no querían profundizar en años y años de historia. Quizás las manos expertas de James Tucker podrían haberlas hecho más memorables por las razones correctas. Pero no se puede culpar a DC por hacer el esfuerzo.
