Entre producción, distribución y marketing, una película promedio de Hollywood realizada por un estudio importante cuesta alrededor de 100 millones de dólares. Las películas de franquicias de gran éxito como Marvel, Star Wars y Avatar suelen costar entre 200 y 500 millones de dólares.
Los cineastas independientes no tienen los mismos lujos económicos que quienes trabajan para los grandes estudios. Sin embargo, a pesar de las restricciones presupuestarias, los cineastas independientes siguen produciendo trabajos de alta calidad. Durante la década anterior, las productoras independientes como A24 ganaron seguidores de culto debido a su capacidad de estrenar constantemente películas aclamadas y de bajo presupuesto. A lo largo de la historia del cine, una multitud de grandes películas realizadas con micropresupuestos de 30.000 dólares no lograron un éxito significativo.
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10 Krisha (2015)
Dirigida por Trey Edward Shults en su debut cinematográfico, Krisha es un drama sobre una mujer que se reencuentra con su familia separada durante el Día de Acción de Gracias. Sin embargo, los demonios del pasado amenazan con arruinar la reunión navideña. La película es una adaptación cinematográfica del cortometraje de Shults del mismo nombre.
Producida con un micropresupuesto de 30.000 dólares, Shults rodó Krisha en la casa de su madre en Texas. La familia y los amigos de Shults constituían la mayor parte del elenco, con la tía de Shults, Krisha Fairchild, desempeñando el papel principal. Casi la mitad de Krisha's El presupuesto provino de una campaña de Kickstarter con 64 patrocinadores. Tras su lanzamiento, Krisha Obtuvo excelentes críticas de la crítica y ganó 16 premios de 44 nominaciones.
9 Oficinistas (1994)
Muy inspirado en la obra maestra fundamental del micropresupuesto de Richard Linklater Vago , Oficinistas es una comedia centrada en un día en la vida de dos empleados de una tienda de conveniencia. El debut como director de Kevin Smith, Oficinistas El presupuesto totalizó ,575.
Financiar Oficinistas , Smith vendió una parte sustancial de su colección de cómics, pidió prestados 3.000 dólares a sus padres y agotó varias tarjetas de crédito. Después de generar un considerable revuelo en el Festival de Cine de Sundance, Oficinistas se convirtió en un éxito comercial y de crítica. Oficinistas Ganó dos premios en Cannes y recaudó 4,4 millones de dólares en la taquilla mundial. En 2019, el Registro Nacional de Cine incorporó Oficinistas por ser una obra integral del movimiento cinematográfico independiente de los noventa.
8 Más holgazán (1991)
Richard Linklater Vago , junto con Steven Soderbergh Sexo, mentiras y cintas de vídeo , ayudó a marcar el comienzo de una nueva era del cine independiente tras los excesos de taquilla de los años 1980. Vago ofrece una mirada a un día en la vida de Austin, Texas, con la cámara deambulando siguiendo a un grupo ecléctico de marginados sociales.
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Rodada con un presupuesto de sólo 23.000 dólares, flojo El elenco presenta una mezcla de actores aficionados y lugareños de Austin que consisten en músicos, profesores y periodistas. Si bien inicialmente fue un modesto éxito de taquilla, Vago se convirtió en un éxito de culto gracias al alquiler de vídeos domésticos. En 2012, el Registro Nacional de Cine incorporó Vago por su invaluable influencia en el cine independiente.
7 Le Silence de la mer (1949)
Después de servir en la Resistencia francesa durante la Segunda Guerra Mundial, Jean-Pierre Melville intentó convertirse en asistente de dirección. Al no poder encontrar trabajo, Melville se aventuró por su cuenta, abrió un estudio y se convirtió en cineasta independiente. Su ópera prima, Le Silence de la mer , es un drama de la Segunda Guerra Mundial sobre un francés y su sobrina que deben permitir que un oficial alemán viva en su casa durante la ocupación alemana de Francia.
Le Silence de la mer's El presupuesto estimado ronda los 20.000 dólares. Melville utilizó material de película sobrante, material de archivo y un uso extensivo de iluminación natural para minimizar el costo de la película. El estilo cinematográfico económico de Melville influyó mucho en la Nouvelle Vague, y muchos etiquetaron a Melville como el padrino de la Nueva Ola francesa.
6 Roma, ciudad abierta (1945)
Rodando para Roberto Rossellini Roma, ciudad abierta comenzó sólo unos meses después de que los nazis abandonaran Roma. Las terribles circunstancias financieras de una Italia devastada por la guerra dificultaron que los cineastas recibieran presupuestos adecuados para producir películas. Como resultado, Rossellini hizo su drama de la segunda guerra mundial Roma, ciudad abierta , con un presupuesto de 20.000 dólares.
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Roma, ciudad abierta El presupuesto deficiente condujo inadvertidamente a muchas técnicas características del movimiento cinematográfico neorrealista. La película contiene un uso destacado de rodajes en exteriores, iluminación natural y actores no profesionales. El uso de material cinematográfico económico por parte de Rossellini también contribuyó a la estética documental de la película. En 2012, Vista y sonido lista de críticos nombrada Roma, ciudad abierta una de las mejores películas de todos los tiempos.
5 La trilogía Apu (1955-1959)
La trilogía de Apu , dirigida por el famoso autor indio Satyajit Ray, consta de Pater Panchali , Aparajito , y El mundo de Apu . Basado en dos novelas escritas por Bibhutibhushan Bandyopadhyay, La trilogía de Apu cuenta la historia de la mayoría de edad de Apu desde la niñez hasta la edad adulta temprana.
Si bien aún se desconocen cifras concretas relacionadas con los costos de producción, las estimaciones indican Pather Panchali El presupuesto osciló entre 14.000 y 40.000 dólares. Ray tardó tres años en rodar. Pater Panchali porque sólo podía filmar periódicamente cuando tenía suficiente dinero para filmar. Aunque es difícil de producir, La trilogía de Apu Se convertiría en una de las trilogías más aclamadas de todos los tiempos. Innumerables publicaciones como Vista y sonido , Imperio , Tiempo , y Piedra rodante han nombrado La trilogía de Apu entre las mejores obras del cine.
4 El punto corto (1955)
Una película que muchos consideran que fue el punto de partida de la Nouvelle Vague, Punto corto es el primer largometraje de la directora de renombre mundial Agnès Varda. La Pointe Courte's La narrativa yuxtapone una historia sobre un matrimonio en crisis con un examen de estilo documental de un pequeño pueblo pesquero francés.
Aunque era una práctica común para los cineastas de la Nouvelle Vague trabajar con presupuestos inferiores a 50.000 dólares, La puntada corta Tenía el presupuesto más pequeño de todos: 14.000 dólares. Todo el presupuesto de la película se destinó al alquiler de equipos y a la compra y procesamiento de material cinematográfico. Ninguno de La Pointe Courte's El elenco o el equipo recibieron un pago por su trabajo en la película.
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3 Primer (2004)
Clásico de culto Primer es un logro supremo del cine independiente del siglo XXI. Concebido por el ex estudiante de matemáticas Shane Carruth, Primer es un thriller de ciencia ficción sobre un grupo de ingenieros que accidentalmente inventan un dispositivo para viajar en el tiempo. Carruth se desempeñó como director, escritor, productor, editor, compositor, diseñador de sonido, diseñador de producción, director de casting y actor principal de la película.
Con un mísero presupuesto de 7.000 dólares, Primer filmado durante cinco semanas con un equipo mínimo de cinco personas. La mayoría del elenco estaba formado por familiares y amigos de Carruth. Primer obtuvo cuatro nominaciones a los premios Film Independent Spirit Awards y ganó el Gran Premio del Jurado en el Festival de Cine de Sundance.
2 El Mariachi (1992)
Poseedor del récord mundial Guinness por la película con el presupuesto más bajo en recaudar un millón de dólares en taquilla, El Mariachi es la primera película de Robert Rodriguez Trilogía de México . El debut cinematográfico de Rodríguez, El Mariachi , se centra en un mariachi ambulante que debe esconderse de una pandilla después de ser confundido con un criminal asesino.
El Mariachi Tenía un presupuesto de aproximadamente 7.000 dólares. Una parte considerable del presupuesto de la película provino del dinero que Rodríguez ganó participando en una prueba clínica experimental de drogas. Para ahorrar dinero, Rodríguez usó una silla de ruedas para las tomas de seguimiento, dobló todos los sonidos en la posproducción, ocasionalmente reemplazó armas reales con pistolas de agua y, en lugar de usar petardos, usó condones llenos de sangre falsa. Como Oficinistas y Vago , el Registro Nacional de Cine incorporó El Mariachi por su profunda influencia en el cine independiente.
1 Siguiendo (1998)
Christopher Nolan es uno de los hombres del siglo XXI. cineastas de gran éxito más reconocidos . Sin embargo, Nolan comenzó su carrera cinematográfica con Siguiente , un thriller policial neo-noir sobre un hombre que sigue a personas al azar por Londres. Las complicaciones surgen cuando se cruza con un misterioso criminal.
Famoso por $ 6,000, Nolan se autofinancia Siguiente utilizando el dinero ganado trabajando en películas corporativas e industriales. El rodaje se llevó a cabo durante cuatro meses y Nolan solo pudo permitirse el lujo de filmar quince minutos por día. Tras su lanzamiento, Siguiente Recibió una acogida positiva en múltiples festivales de cine, incluidos Rotterdam, San Francisco International y Slamdance.
